El Културни центар Каса де Вакас, у целости Мадрид Ретреат Парк, постаје на неколико недеља лука доласка за једно веома посебно уметничко путовање: оно које је предложио цордован Естебан Руиз са својим сликовним пројектом инспирисаним Моби ДицкИзложба, под називом Моби Дик. Сан капетана Ахава, понуде Слободан приступ и отвара врата свима који желе да истраже универзум белог кита кроз савремени визуелни језик.
Далеко од тога да је ограничено на једноставну илустрацију класика Херман МелвиллеИзложба предлаже дијалог између уметности, књижевности и еколошке свестиКроз серију платна велике симболичке моћи, Руиз нас позива да размислимо о однос између људи и океана, у нашим опсесијама и у начину на који се суочавамо са бескрајношћу природе која нас окружује.
Импресивна изложба у Ел Ретиру
Изложба се одржава у Културни центар Каса де Вакас, један од најпрометнијих изложбених простора у Паркуе дел Ретирои може се посетити од 2. до 26. априлаРадно време је опширно. Понедељак - недеља, између 10:00 и 21:00Ово олакшава и становницима Мадрида и посетиоцима да дођу и виде рад андалузијског уметника у било које доба дана.
са Улаз слободанПредлог је намењен разноврсној публици којој није потребно претходно техничко образовање да би уживала у њему. слике, пуне облика, волумена и текстураОни су дизајнирани да буду јасно и читљивотако да посетилац може препознати ликове, сцене и симболе, а да се притом не изгуби у превише криптичним референцама.
Градско веће Мадрида је нагласило да је ово изложба која тежи да ангажује гледаоцаМорске сцене, појављивање кита и алузије на капетана Ахава представљене су као шокантне слике које подстичу оне који их посматрају да заузму став о питањима као што су експлоатација мора, лов на китове или људска опсесија доминацијом над природом.
Организација туре функционише готово као мала визуелна нарација: слике се смењују једна за другом поглавља једне одисејегде море, китови и лик Мобија Дика задају ритам путовања. Посетилац пролази, корак по корак, пут који подсећа на структуру романа, али је транспонован у зрео фигуративни пластични језик.
Далеко од академског тона, искуство у соби је замишљено као сензорни приступ океану: интензивне боје, контрасти светлости и стално присуство воде Они обавијају публику, коју заносе каденце и сликовити покрети који евоцирају плиму и осеку таласа.
Порекло пројекта: од једрилице до платна
Семе ове колекције није никло у затвореном студију, већ у висока мораЕстебан Руиз је 2005. године путовао једрењаком. Трахе а Хорзије, брод од 14 метара, између острва Мадера y Ла Грациосана Канарским острвима. То путовање је оставило дубок траг: Утисци светлости, сила таласа и осећај малености пред океаном Урезали су се у његово сећање и на крају су се кристализовали годинама касније у његовим сликама.
То животно искуство се поклопило са пажљиво поновно читање Мелвиловог романа и открићем неколико дневнике —дневници— китоловских бродова КСИКС век. Тхе графике и напомене из тих историјских записа Они су појачали уметникову потребу да изгради нову серију радова око универзума китолова и мита о Моби Дику.
Руиз често објашњава да је за њега, Моби Дик је метафора за људску опсесију суочавајући се са бескрајношћу природе. У овој серији слика, он истражује то Борба између човекове жеље за контролом и неукроћена сила мора и његових створења, сукоб који данас, усред климатске кризе и дебате о биодиверзитету, одјекује са посебном релевантношћу.
Пројекат је првобитно представљен у оквиру Међународни програм ACCOBAMSфокусирана на проучавање и очување китова у Медитерану. Од тада, колекција је наставила да расте, укључујући нове предмете и прилагођавајући се различити изложбени простори и контексти како у Шпанији тако и у другим европским земљама.
За уметника, то је дело које делује као нека врста емоционални дневникНа сваком платну он излива искуства, страхове и фасцинације које произилазе како из његовог директног контакта са морем, тако и из његовог уроњења у Мелвилову књигу и историјске документе који је окружују.
Моби Дик у сликовитом облику: симболи, ликови и море
На овој изложби, Естебан Руиз се не ограничава на представљање дословних сцена из романа, већ анализира и тумачи ликове и њихове опсесије да конструише јединствени визуелни дискурс. Фигура Капетан АхавПретеће, али хипнотичко присуство белог кита, или универзум посаде, делује филтрирано кроз веома лични фигуративни језик.
Радове карактерише то што јасна, директна и симболична естетикаУметник прибегава намерно експлицитни делови у коме су формални елементи – боје, контуре, ритмови – осмишљени да воде поглед посматрача без непотребне двосмислености. Циљ није да се збуни, већ да се изазове интуитивно и тренутно читање онога што се прича.
Ова визуелна јасноћа не подразумева недостатак концептуалне дубине. Напротив: иза те чисте површине крије се интензиван рад у радионици, у којем је Руиз усавршавао језик пластична зрелостпоткрепљено дисциплином и систематским проучавањем морских мотива. Слике функционишу као визуелне метафоре тврдоглавости, страха, фасцинације или сукоба између разума и жеље.
Велики део композиција је изграђен од ритмови и каденце који подсећају на песме сиренаПостоји жеља да се на сликовну раван пренесе осећај да вас носи већа сила: кретање таласа, ветра, океанских струја. Ова идеја о неизбежном путовању материјализује се у таласастим облицима, затегнутим дијагоналама и упечатљивим хроматским контрастима.
По речима самог уметника, ова платна са чиста и упечатљива естетика Такође су концептуално значајни: обухватају његова најинтензивнија осећања, његове страхове и траг који је морско окружење оставило на њега. Све то доводи до сцене са великим визуелним утицајем Они настоје да осигурају да јавност не остане равнодушна, већ да се осећа позваном да „заузме страну“ као одговор на оно што види.
Међународна каријера Естебана Руиза
Иза ове изложбе стоји стваралац са дугогодишњи међународни успехРођен у Кордоби, Естебан Руиз је провео добар део своје каријере у Париз, граду у којем одржава једну од својих радионица, коју комбинује са студијама у Алмодовар дел РиоОва двострука веза између Француске и Андалузије такође је обликовала еволуцију његовог уметничког језика.
Током година је радио у други кључни градови у уметничком кругуКао НИ, Вашингтон o Тавира, и сарађивао је са разним Европске галерије и фондацијеЊегова производња је део приватне колекције раширене широм различитих земаљашто даје представу о домету који је његов рад постигао.
Пре него што се вратимо сликању са овом серијом Моби ДицкРуиз је посветио неколико година скулптура и инсталацијеОвај период му је омогућио да експериментише са простором, запремином и материјалима на другачији начин, што је сада очигледно у начину на који конструише своја платна, испуњена дубина, текстуре и осећај телесности.
Његов рад се одликује по томе што веома строга креативна дисциплина и за једног иконографија која осцилира између трезвености и хроматске бујностиОва напетост између уздржаности и експлозије боја добро се уклапа у универзум Мобија Дика, у којем се привидни мир мора може изненада претворити у олују.
У овом конкретном пројекту, уметник као да синтетише различите фазе своје каријере: он комбинује међународно искуство стечено у великим културним престоницама са Веома лични поглед на морски пејзаж Проистиче из директних искустава, што резултира предлогом који тежи да буде приступачан и истовремено пун нијанси.
Практичне информације за посету изложби
Изложба Моби Дик. Сан капетана Ахава може се посетити на Културни центар Каса де Вакас, смештено у Пасео де Цоломбиа у парку Ретироу Мадриду. Утврђени распоред обухвата од 2. до 26. априласа континуираним распоредом Од 10:00 до 21:00 сваког дана у недељиукључујући суботе и недеље.
Приступ је тоталли фрееЗбог тога је изложба атрактивна опција како за оне који редовно посећују уметничке галерије, тако и за оне који једноставно шетају парком Ел Ретиро и одлуче да сврате да је погледају. Није потребна резервација нити претходни позив; једноставно посетите центар током радног времена.
Због своје локације и теме, изложба се добро уклапа у културни дан у срцу Мадрида: може се комбиновати са шетњом парком, посетом другим оближњим центрима или књижевном туром која укључује ову изложбу. визуелна реинтерпретација Мелвиловог класика.
За оне који су заинтересовани за пресек савремене уметности и еколошких питања, предлог нуди посебно сугестиван приступ: море и китови се појављују не само као естетско окружење, већ и као подсетник на крхкост морских екосистема и људске одговорности у његовом очувању.
Ова изложба у Каса де Вакас је, укратко, добра прилика да се приближимо раду Естебан Руиз у кључном тренутку своје каријере, у којем се са снагом враћа сликарству да би реинтерпретирао Моби Дицк из животног искуства, сећања на море и веома актуелне забринутости за везу између људских бића и океана.