El Краљевско позориште у Мадриду враћа назад унутра цармен у срцу своје оперске сезоне са продукцијом која комбинује историјску перспективу и савремену интерпретацију. Опера од Жорж Бизе Она се враћа у мадридски колосеум са предлогом који се фокусира на индивидуалну слободу, тежину традиције и насиље над женама, не губећи из вида огроман музички магнетизам партитуре.
Између 10. децембра и 4. јануараЈавност ће моћи да присуствује 16 функције ове копродукције са Краљевски балет и опера у Лондону и Театро алла Сцала у МилануПостављање Дамиано Мицхиелетто и музички правац Еун Сун Ким Они тако доприносе дугој историји рада у Театру Реал, баш као и око 150 година од скандалозне париске премијере опере.
Датуми, копродукција и уметнички тим
Театро Реал је заказао опсежан низ представа који појачавају значај наслова у његовом програму: Шеснаест представа између 10. децембра и 4. јануараса датумима који покривају практично цео божићни период. То је међународна копродукција Произведена је у сарадњи са Краљевским балетом и опером у Лондону, где је продукција премијерно изведена са недавним успехом и обновљена неколико месеци касније, и Скалом у Милану, која ће је угостити следећег лета.
Корејски редитељ ће бити у јами. Еун Сун Ким, тренутни музички директор Опера Сан Франциска и уско повезана са Мадридском опером. Њена међународна каријера је почела управо у Театру Реал, након што је освојила прву награду на такмичењу 2008. године. Такмичење Хесус Лопез Кобос и радити као асистент наставника две године. Ким ће водити Хор и оркестар Краљевског театра већ Мали певачи ORCAM-а у скоро свим функцијама, док су данима 3. и 4. јануара Штафета ће прећи у руке Ињаки Енсина.
Учитељица наглашава да види у цармен уна „Сила природе, али и рањива“Он приступа овој продукцији као размишљању о слободи и људском стању. То је први пут да диригује комплетном опером са шпанским оркестром, нешто што ће му, како је приметио, омогућити да истражи нове нијансе боја у партитури коју сматра правим ремек-делом.
Сценографију и костиме је урадио Микелетов уобичајени тим: Паоло Фантин Садржи велики ротирајући сет који артикулише различите просторе заплета, док Карла Тети Визуелно смешта радњу у седамдесете кроз гардеробу која евоцира ту деценију, а да притом не упада у пуке носталгично намигивање.
Натуралистичка и Лоркина сценографска визија
Позоришни редитељ Дамиано Мицхиелетто предлаже читање природњак и психолог опере, удаљавајући се од фолклорне визије и фокусирајући се на људски сукоб. Радња се помера ка мало медитеранско село Седамдесетих година двадесетог века, прашњаво и угњетавајуће окружење које је, према речима самог редитеља, могло да подсећа и на најсушнију Андалузију и на одређене италијанске филмске пејзаже.
На сцени, ротирајући сет Паоло Фантин приказује се сукцесивно затворени и загушљиви простори — полицијска станица, складиште, ноћни клуб — који су у контрасту са огромним, али подједнако пустим спољашњим пејзажом. Овај визуелно херметички круг подвлачи идеју света из којег је бекство практично немогуће, нешто што се повезује са осећајем фатализма који прожима кроз целокупно Бизеово дело.
Микијелето је објаснио да је његов главни циљ да приближи историју савременој публици директно се обраћајући питању насиље над женамаПо његовом мишљењу, Карменино убиство не може се свести на клише о „љубоморном човеку“, већ указује на структуре моћи, репресивне традиције и емоционална слабостУ овом приступу, Дон Хозе се појављује као лик неспособан да се ослободи мајчинске контроле и прихвати аутономију протагонисте.
Једна од најупечатљивијих нових карактеристика продукције је релевантност Дон Хозеова мајка, трансформисано у стално и готово сабласно присуство. Инспирисано од Кућа Бернарде Албе de Федерицо Гарциа ЛорцаМикијелето је замишља као фигуру која представља религија, традиција и контроласвојеврсни „паук“ који држи њеног сина заробљеног у мрежи очекивања и правила. На тај начин, прича се више не своди на сукоб двоје љубавника, већ на тежину традиције која на крају води ка трагедији.
У овом контексту, Кармен отелотворује слободу и виталну анархију.Она се креће међу кријумчарима, полицајцима, сељанима и борцима са биковима, и неустрашиво пркоси правилима средине која не може да толерише жену која сама одлучује о својој судбини. Поставка тако наглашава нелагодну и радикално слободну природу лика, нешто што је већ присутно у роману. Проспер Меримее и у Бизеовој партитури.
Три међународне глумачке екипе и главне женске глумице
Да би оживео овај универзум, Театро Реал је конфигурисао три глумачке екипе који ће се смењивати током 16 представа. Улога цармен биће изведено од стране Ајгул Ахметшина, Џ'Нај Бриџис y Кетеван Кемоклидзе, три мецосопранисткиње које су истакле емоционалну сложеност лика и његову димензију као слободне фигуре у непријатељском окружењу.
Карактер Дон Јосе Извешће га тенори Цхарлес Цастроново y Мајкл ФабијаноОве две перспективе нуде нијансирана тумачења улоге. Док једна наглашава његову готово детињу крхкост, друга инсистира да је он одрастао човек одговоран за своје поступке, што отвара занимљиву дебату о његовом степену кривице и емоционалне зависности.
У улози ЕсцамиллоХаризматични борац са биковима, који симболизује јавни успех и заводљивост, смењиваће се Лукас Мичем, Лука Микелети y Дмитриј ЧебликовУлога Микаела, личност повезана са невиношћу и Дон Хозеовим светом порекла, биће задужена за Адријана Гонзалез y Погледајте Урбиета-Вегу, такође доприносећи хиспанском присуству углавном међународној глумачкој постави.
Комбинација ових певача са Хор Краљевског позоришта и Мали певачи ORCAM-а Омогућава сигурно руковање ансамбл сценама, што је неопходно у опери чија се драматургија ослања на велике хорске слике и изванредан осећај колективног живота на сцени.
Опера између скандала и мита
Премијерно изведено 1875. године у Опера-Комик де Париз, цармен Рођена је окружена контроверзеФранцуско друштво у то време, обележено Француско-пруским ратом и падом Другог царства, тражило је поучне приче и успостављало моралне моделе. У том контексту, појава аморалне, трансгресивне хероине, одвојене од друштвених конвенција, била је ништа мање од скандалозне.
Упркос ентузијастичној подршци личности као што су брахмс, Чајковски, Саинт-Саенс и, на један веома посебан начин, Ниче, што је видео у цармен алтернатива доминантном вагнеризму, премијера је била убедљив неуспехБизе је умро само три месеца касније, жртва можданог удара и дубоког разочарања, а да никада није видео како је његова опера, убрзо након тога, постала једно од најизвођенијих дела у светском репертоару.
Музички, дело је смештено у раскрсница жанроваС једне стране, он одржава елементе комична опера, са наизменичним музичким нумерама и дијалозима; с друге стране, приближава се монументалности гранд опера и асимилује неке одјеке вагнеровског универзума. оркестарско писање Истиче се богатством боја, употребом понављајућих мотива и ритмичком разноликошћу која одржава драмску напетост од почетка до краја.
Заједно са сценаристима Хенри Меилхац y Лудовик ХалевиБизе је адаптирао Меримеов роман, задржавајући његову егзотичну атмосферу, али ублажавајући неке од његових оштријих аспеката. Додати су нови ликови како би се појачала драмска напетост, а осмишљена је и структура у којој сваки чин интензивира сукоб између Кармен и Дон Хозеа, кулминирајући у трагичан и неизбежан крај.
Данас, многи извођачи тумаче лик из родне перспективе. Мецосопран Ајгул Ахметшина Чак се тврди да је Бизе био „први феминиста“ јер је у центар свог дела ставио жену која се понаша са истом слободом као и мушкарци, нешто што је скандализовало публику 19. века. Ова напетост између традиционалног морала и жеље за аутономијом остаје једна од покретачких снага трајне релевантности дела.
Кармен у историји Театра Реал
Однос од цармен са Театро Реал Датира из 19. века и није прошло без контроверзи. Осамдесетих година 19. века, његов долазак у Мадрид изазвао је сукоб између Театра Реал и Театра де ла Зарзуела због права заступања, владиних наредби, жалби и кашњења премијера, до те мере да се компанија Реал одлучила да првобитно на програм постави другу Бизеову оперу, Рибари бисерапре него што је организовао добротворну гала вечеру са цармен.
Од модерног поновног отварања колизеума, наслов се поново појавио у неколико кључних тренутака. 1999 Нова продукција је представљена са музичком режијом Луис Антонио Гарсија Наваро и живописно Емилио Саги, који је обновљен 2002. године под диригентском палицом Ален Ломбард. Већ у 2017Краљевско позориште је било домаћин поставке Цаликто Биеито, познат по томе што смешта радњу у Сеута седамдесетих година, окружен легионарима, кријумчарима, старинским аутомобилима и култним биком Осборном као сценским елементом.
Прошле сезоне, позориште је понудило концертна верзија са оригиналном партитуром из 1874. године, дириговао Рене ЈакобсТренутна сценска продукција Микиелета и Еун Сун Ким у складу је са овом праксом периодичног поновног освртања на наслов, истраживања нових интерпретација без жртвовања музичке снаге партитуре.
Избор музичког директора који је већ исписао историју у Театру Реал — Ким је био прва жена која је режирала оперу у позоришту, са Путовање у Ремс 2010. године — додаје симболички слој овој новој фази цармен у Мадриду, сада јасно уоквиреном у савремене дебате о слободи, моћи и роду.
Паралелне активности и културна димензија
Повратак цармен Реал долази у пратњи опсежан програм активностиОрганизовано у сарадњи са разним културним институцијама у Мадриду. Биће Вођене посете у Музеј Церралбо посвећена и уметничким алегоријама и трагичним љубавним причама, повезујући музејске колекције са оперским темама.
Они су такође заказани сусрети са уметницима у сали Гајаре позоришта, у оквиру формата Приступигде ће сама Еун Сун Ким, чланови креативног тима и уметнички менаџери Реала разговарати о процесу рада, сценским одлукама и музичкој интерпретацији дела.
У Регионална библиотека Мадрида Биће одржано предавање на тему Кармен као музички и културни митПредавање ће анализирати како је слика Шпаније и њене музике освојила романтичну Европу и како је Бизе уклопио ту слику у своју оперу. Такође ће се бавити раним пријемом наслова у Шпанији и еволуцијом лика унутар европске маште.
Програм је завршен са дечја и породична музичка радионица у Краљевском позоришту Ретиро, под именом Да ли вам Кармен звучи познато?где ће се приче, песме и кратки концерти користити за упознавање мале деце са опером. Поред тога, у сарадњи са УНХЦРНа друштвеним мрежама биће објављен видео са сведочанством које успоставља паралелу између лика Кармен и искуства жене избеглице, истичући како одређени културни простори настављају да функционишу као симболично уточиште.
Овим иницијативама, Краљевски театар јача своју димензију информативно и друштвено продукције, проширујући њен утицај изван главне дворане и повезујући Бизеов рад са актуелним дебатама о идентитету, слободи и правима.
Нови цармен Театро Реал тако окупља међународна копродукција високог нивоа, палица уско повезана са скорашњом историјом колисеума, а сценски фокус која се бави традицијом и родно заснованим насиљем, и посебно курираном паралелном агендом; све ово чини ових 16 представа приликом да се поново погледа канонска опера из кључева који су веома присутни у данашњој Европи.
© Хавијер дел Реал | Краљевско позориште
