Игра Виллиам Схакеспеаре

Дела Вилијама Шекспира богатство су за светску књижевност; овај човек био је британски песник, драмски писац и сценски глумац који је живео између XNUMX. и XNUMX. века. Међутим, културни утицај његових дела превазишао је векове. Данас се сматра иконом уметности, писма и популарне културе Запада. Постоје они који га имају за најважнијег аутора свих времена на енглеском језику.

Шекспирове драме обухватају комедију, историјске драме и трагедије. То су део елизабетанске позоришне традиције, али се истичу међу онима других аутора својим квалитетом и значајем. Његова величина лежи и у романској употреби језика, и у веродостојности, грубости и универзалности ликова које је створио.

Вилијам Шекспир и ваљаност његовог наслеђа

Горе поменуте карактеристике одржавале су завере, фразе и ликове Вилијама Шекспира током векова. У различита времена дела његовог ауторства инспирисала су друге писце, уметници пластике, плесачи, глумци и филмски ствараоци. Даље, његова стваралаштва преведена су на безброј језика. Такође је писао сонете и песме.

И данас се расправља о ауторству његових дела. Ово се каже пре свега зато што Шекспирово не аристократско порекло није у складу са квалитетом и богатством његовог писања. Каже се и зато што је мало документарних извора који подржавају догађаје из његовог живота. Међутим, већина критичара приписује његова дела једном аутору по имену Виллиам Схакеспеаре, који је такође био глумац и сувласник чувене лондонске позоришне компаније под називом Лорд Цхамберлаин'с Мен.

Биографија

Рођење и породица

Виллиам Схакеспеаре рођен је у граду Стратфорд-упон-Авон 23. априла 1564, или на неки датум близу истог месеца. Постоји извесност у вези са његовим крштењем, које се догодило 26. априла те године у цркви Свете Тројице у Стратфорду.

Био је син брака који су склопили Џон Шекспир и Мери Арден, трговац са одређеном релевантношћу у својој заједници и наследница католичког земљопоседника.

Естудиос

Верује се да је током детињства похађао Стратфорд Гимназију, локалну основну школу којима је имао приступ због социјалног положаја родитеља. Ако је ова претпоставка тачна, тамо је научио напредни латински и енглески језик и проучавао класичну античку књижевност.

Остатак његовог образовања претпоставља се аутономним, кроз књиге из различитих извора.. Отуда су многи стручњаци претпостављали да је Виллиам Схакеспеаре имао посебне когнитивне услове изнад просека популације. Ове вештине учинили су да стекне славу, али и много непријатеља.

брак

У доби од 18 година (1582.) писац се оженио Анне Хатхаваи, ћерком локалног фармера. Из синдиката је рођено троје деце. Претпоставља се да је имао много ванбрачних односа, па чак и да је Шекспир био хомосексуалац. Мало се тога тачно зна о младости драмског писца.

Пресељење у Лондон и придруживање компанији Лорд Цхамберлаин'с Мен

Крајем 1880-их писац се преселио у Лондон. До 1592. већ је уживао одређену славу и препознавање глумца и драмског писца на градској сцени. Током свог боравка у Лондону написао је и премијерно извео велику већину својих позоришних представа, постао је популаран и уживао је економски просперитет.

Отприлике тих година придружио се компанији Лорд Цхамберлаин'с Мен, једној од најпопуларнијих у то време и спонзорисаној од круне..

Повратак на Станфорд и смрт

Између 1611. и 1613. преселио се поново у Стратфорд, где се суочио са неким правним проблемима повезаним са куповином неке земље. Писачево перо никад није завршило са стварањем, Шекспира су увек виђали како ствара драме и песме, његова књижевна продукција била је сјајна.

Виллиам Схакеспеаре умро је 1616. године, истог дана када је имао и 52. рођендан. (Ово, наравно, ако су прорачуни у вези са даном његовог рођења тачни).

Како је радом нечега врло мрачног и за жаљење, њен син јединац, по имену Хамлет, умро у детињству, а синови њених кћери нису имали потомство, па нема живих потомака брака Шекспира и Хатавеја.

Игра Виллиам Схакеспеаре

Његове драмске представе сврстане су у комедије, трагедије и историјске драме.

Комедије

• Комедија грешака (1591)
• Двојица веронских племића (КСНУМКС-КСНУМКС)
• Изгубљени рад љубави (1592)
• Укроћена горопад (1594)
• Сан о летњој ноћи (КСНУМКС-КСНУМКС)
• Млетачки трговац (КСНУМКС-КСНУМКС)
• Много буке ни око чега (1598)
• Како желиш (КСНУМКС-КСНУМКС)
• Веселе жене из Виндзора (1601)
• Краљева ноћ (КСНУМКС-КСНУМКС)
• За добар крај не постоји лош почетак (КСНУМКС-КСНУМКС)
• Мера за меру (1604)
• Перицлес (1607)
• Цимбалин (1610)
• Зимска прича (КСНУМКС-КСНУМКС)
• Тхе Темпест (1612)

Трагедиес

• Тит Андроник (1594)
• Ромео и Јулиета (1595)
• Јулије Цезар (1599)
• Хамлет (1601)
• Троила и Кресиде (1602)
• Отело (КСНУМКС-КСНУМКС)
• Краљ Леар (КСНУМКС-КСНУМКС)
• Макбет (1606)
• Антонија и Клеопатре (1606)
• Кориолан (1608)
• Кормило Атине (1608)

Историјске драме

• Едвард ИИИ (КСНУМКС).
• Хенри ВИ (1594)
• Рицхард ИИИ (КСНУМКС).
• Рицхард ИИ (КСНУМКС).
• Хенри ИВ (КСНУМКС - КСНУМКС)
• Хенри В (1599)
• Краљ (1598)
• Хенри ВИИИ (1613)

Шекспир је такође писао поезију. У овом књижевном жанру истичу се опсежне песме митолошке тематике, као што су, на пример, Венера и Адонис y Силовање Луцреције, али, пре свега, њихова Сонети (КСНУМКС).

Опис неких од најрепрезентативнијих дела Шекспира

Укроћена горопад

То је комедија у пет чинова којој претходи пролог, у којој се наводи да догађаји који ће се развијати чине позоришни комад да ће се појавити пред пијаним скитницом на којој племић жели да се нашали. Овај увод (мета-театар) гледаоцу наглашава измишљену природу приче.

Централни аргумент био је уобичајен у тадашњој литератури и усменој традицији, чак и у италијанској комедији: натмурена и бунтовна жена коју њен супруг покушава да укроти. Међутим, развој и карактеризација ликова значајно га разликују од претходних дела, то, наравно, због финоће пера његовог творца. Данас је то једно од најпопуларнијих дела Шекспира.

Његов главни јунак је Цаталина Минола, самохрана кћерка племића из Падове. Каталина презире своје удвараче и презире брак. Другачији случај је њена млађа сестра Бланца, која је драга и снена девојка са много удварача. Њихов отац прво жели да се ожени Каталином како би поштовао традицију, ломећи срца удварача Бланке.

Долазак Петруцхиа у град, Катарининог удварача, ослобађа низ ситуација и забуну идентитета. На крају, човек успева да укроти Цаталинин храбри лик и ожени је. Ово дело је инспирација за многе романе и романтичне комедије каснијих векова.

Фрагмент

„Цех: Не знам. Радије бих прихватио њен мираз под условом: да га свако јутро бичевају на пијаци.

„Хортенсио: Да, као што кажете, мало је избора између лоших јабука. Али погледајте: пошто нас ова правна препрека чини пријатељима, будимо пријатељи док, након што помогнемо најстаријој Баттистиној ћерки да нађе мужа, не оставимо најмлађу да нађе мужа и онда се поново боримо. Слатка Бианца! Срећан ко те победи. Ко најбрже трчи, добија прстен. Да ли се слажете, сигниор Цех?

„Цех: У реду, да. Даћу свог најбољег коња ономе ко у Падови почне да се удвара најстаријем, удвара је до краја, одузима је, ставља у кревет и ослобађа кући. Иди!

(Гремио и Хортенсио излазе. Транио и Луцензио остају).

„Транио:
Молим вас, господине, реците ми да ли је то могуће
та љубав одједном има толико снаге.

„Луцензио:
Ах, Транио, док нисам видео да је то истина,
Никада нисам веровао да је то могуће или вероватно.
Слушај, док сам је ја, индолентно, гледао
Последице љубави осетио сам у својој индоленцији.
А сада вам искрено признајем
теби, који си тако присан и драг,
као што је Ана била према краљици Картагине,
да горим, трошим и умирем да бих победио,
Добри Транио, љубав ове скромне девојке.
Саветуј ми, Транио; Ја знам да ти можеш;
помози ми, Транио; Знам да ћете то учинити ".

Макбет

То је једна од најпознатијих и најмрачнијих трагедија енглеског драмског писца. Састоји се од пет чинова, у првом од којих су представљени Мацбетх и Банкуо, два шкотска генерала којима се појављују три вештице које проричу да ће једна од њих постати краљ, односно отац краљева. Након овог састанка Мацбетх почиње да га изједа амбиција и фатално испуњава своју судбину, атентирајући на краља, свог пријатеља Банкуо-а и многе друге на путу ка престолу.

Пожуда за моћи, издаја, лудило и смрт су главне теме дела. Мацбетх коначно умире убијен, и то након што је одржао чувени монолог о бесмислу живота. Тако су сва пророчанства испуњена, баш као што су се одвијале грчке трагедије.

У овом делу су утицаји Софокла и Есхила на Шекспирово дело више него очигледни. То није необично, писац је био редовни читалац и поштовалац грчке књижевности, њених великих генија.

Фрагмент

„Прва сцена
(Усамљено место, чују се грмљавина и муње. И стижу три вештице).

"Прва вештица:
Када ћемо се нас троје поново срести? Било када када удари грмљавина и гром или када падне киша?

Друга вештица:
По завршетку вреве, када је битка изгубљена и добијена.

"Трећа вештица:
То ће се догодити пре него што сунце зађе.

"Прва вештица:
А где ћемо се срести?

Друга вештица:
Међу грмљем.

„Трећа вештица
Тамо ћемо упознати Мацбетх.

„Прва вештица
Идем, отрцани!

"Све:
То страшило нас зове ... одмах! Лепо је ужасно и ужасно лепо: летимо кроз маглу и искварени ваздух.

(Они иду)".

Сонети

Током неколико година Шекспир је написао многе сонете на енглески начин. Напокон су објављени, уз неке пропусте, 1609. У каснијим издањима коначно је сакупљена коначна верзија која се састоји од 154 песме.

Првих 126 сонета упућено је младићу непознатог идентитета, други тамнокосој дами, а трећи „супарничком“ песнику. Компилација је посвећена „г. ВХ “, још увек неидентификовани господин, иако постоји неколико теорија. Ликови којима пева лирски глас, плус неизвесност посвете, додају мистерију и контроверзу око сонета и Шекспировог живота уопште.

Обрађене теме су љубав, свест о смрти, породичне наклоности и лепота. Међутим, то чини на сасвим другачији начин од својих претходника и савременика. У овим песмама Шекспир се поиграва жанровима својих ликова, најслађе и најсрећније посвећује младићу уместо дами, изражавајући експлицитне сатире и алузије на секс. Такође понекад мења традиционалну структуру енглеског сонета.

Ови сонети су преведени на готово сваки језик и прештампавани безброј пута.

Сонет 1

„Желимо да се шире, најлепша створења,

његову врсту, јер ружа никада не може да умре

а када је зрео, временом пропада

овековечи ваше памћење, вашег младог наследника.

Али ти, посвећен својим светлим очима,

храните пламен, своју светлост својом суштином,

стварајући глад, где је обиље.

Ви, ваш властити непријатељ, окрутни сте према својој души.

Ти, који си мирисни украс овога света,

једина застава која најављује изворе,

У сопственој чахури сахрањујете своју радост

а ти, слатки шкрт, разметаш се похлепом.

Смилуј се свету или између тебе и гроба,

појешћеш добро које овај свет дугује “.